{mosimage}Μετά τη διεθνή πρεμιέρα της στο φεστιβάλ του Karlovy Vary, η ταινία του Χρήστου Καρακέπελη Πρώτη Ύλη συνεχίζει το ταξίδι της εκτός και εντός συνόρων με νέες συμμετοχές σε φεστιβάλ. Τέλη Σεπτέμβρη με αρχές Οκτώβρη από το Ρέικιαβικ (Reykjavik International Film Festival) , ως τη Ζυρίχη (Zurich International Film Festival) και το Αμβούργο (Hamburg Film Festival) η ταινία θα δοκιμαστεί μπροστά στα βλέμματα ακόμα περισσότερων θεατών και θα ανοίξει νέους κύκλους διαλόγου με κέντρο το θέμα της αλλά και την ιδιαίτερη κινηματογραφική της γραφή.
 
Την ίδια περίοδο η Πρώτη Ύλη θα προβληθεί στις Νύχτες Πρεμιέρας (Παρασκευή 23/9, στις 20:00, στο Δαναό 1) και λίγο αργότερα στο φεστιβάλ ντοκιμαντέρ της Χαλκίδας. Αρχές Οκτώβρη σειρά έχει το  Cine Eco στη Λισσαβόνα , το Νοέμβρη το Noorderlijk Film Festival στην Ολλανδία. Και φυσικά έπεται συνέχεια, τόσο στην Ελλάδα όπου θα μπορέσουμε να δούμε την Πρώτη Ύλη στις κινηματογραφικές αίθουσες, όσο και σε όλο τον κόσμο μέσα από συμμετοχές σε επόμενα φεστιβάλ.
 
Αν και αποτέλεσμα πολύχρονης έρευνας και γυρισμάτων, η Πρώτη Ύλη είναι η πέτρα που σπάει τη βιτρίνα της αναπτυγμένης, πράσινης, πολυπολιτισμικής Ελλάδας του ευρώ, πολύ πριν όλοι αυτοί οι μύθοι καταρρεύσουν αναγκαστικά και βίαια εξαιτίας της κρίσης χρέους. Με κέντρο την αλυσίδα της ανακύκλωσης, 6 μετανάστες και έναν Έλληνα που ζουν ανακυκλώνοντας παλιοσίδερα, η Πρώτη Ύλη σηκώνει το μπερντέ της πράσινης πολιτικής ορθότητας για να δείξει την ασυδοσία, την αθλιότητα και την ηθική χρεοκοπία της πολιτείας, της κοινωνίας μας αλλά και του τυπικού, δυτικού μοντέλου ζωής. Μια σκοτεινή Αθήνα φτώχιας και εξαθλίωσης, μια τυπική μεγαλούπολη που καταναλώνει ασύστολα, μια ευρωπαϊκή χώρα που εκμεταλλεύεται άγρια την εργατική δύναμη των παράνομων μεταναστών της, μια οικονομία που λειτουργεί χωρίς κανόνες, μια υποκριτική πολιτεία που καταστέλλει τον αληθινό περιβαλλοντικό προβληματισμό με το ναρκωτικό της ανακύκλωσης είναι ο κόσμος της Πρώτης Ύλης. Ένας κόσμος ιδρώτα, βρωμιάς, ωμής κλοπής, ανεξέλεγκτου πλουτισμού, άπειρων σκουπιδιών, απελπισίας και στασιμότητας. Με θέα τον Παρθενώνα οι παραγκουπόλεις του Ταύρου είναι το crash test στο μύθο μιας δυτικής μητρόπολης. Το crash test ενός άγριου καπιταλισμού που συντρίβει ζωές και πριν από κάθε παλιοσίδερο χρησιμοποιεί σαν Πρώτη Ύλη τα ίδια τα ανθρώπινα κορμιά των εργατών του, τους πόθους και τις πλάνες όλων μας.

 

{mosimage}Έχοντας ήδη αποσπάσει τα βραβεία Καλύτερης Ξενόγλωσσης ταινίας και το Βραβείο Κοινού στο New York International Independent Film Festival, το Dos του σκηνοθέτη Στάθη Αθανασίου προβάλεται ήδη στις ελληνικές αίθουσες από την 1 Σεπτεμβρίου. H ταινία μας μεταφέρει στη Βαρκελώνη όπου εκεί συναντιούνται και ερωτεύονται ο Héctor και η Nerea απ’ τη Μαδρίτη... ο Ιππόλυτος και η Φαίδρα απ’ την Αθήνα.
Στην πόλη όπου χαμένες ψυχές συναντιούνται. Όπως η Talia από την Ανδαλουσία, ο Apolo από τη Βενεζουέλα, η Ariadna από την Ελλάδα, μια άγνωστη από τη Γαλλία, ένας τραγουδιστής από ποιος ξέρει πού...

Δύο ιστορίες αγάπης ειδωμένες στα δυο δυνατότερα σημεία τους, την αρχή και το τέλος, όχι αναγκαστικά με αυτή τη σειρά.Δυο ιστορίες αγάπης, που μπαίνει η μια μέσα στην άλλη και γίνονται ένα. Ένα χρονικό παζλ που δε θέλει να λυθεί, αλλά να περιγράψει τη συναισθηματική πορεία τεσσάρων διαφορετικών ανθρώπων και να τους αγαπήσει όλους στο τέλος. Γιατί όλοι αγαπούν. Ο καθένας με τον τρόπο του.

Πρωταγωνιστούν: David Fernandez Fabu, Μαρίνα Καλογήρου, Inés Castaño, Σταύρος Γιαγκούλης, Γιώργος Καραμίχος, Σεραφίτα Γρηγοριάδου, Σοφία Μαραθάκη, Τζωρτζίνα Δαλιάνη, Gemma Gimenez, Λαμπρινή Αγγελίδου, Gerardo de Pablos

Φιλική συμμετοχή: Αλεξάνδρα Παυλίδου, Κωστής Κορωναίος, Σάκης Μπιρμπίλης, Φανή Παναγιωτίδου

Συντελεστές:
Σενάριο & Σκηνοθεσία: Στάθης Αθανασίου
Μουσική: Θοδωρής Αμπαζής
Διεύθυνση Φωτογραφίας: Σπύρος Παγώνης
Τραγούδι: El Señor Antipirina
Production Design: Μιχάλης Σαμιώτης
Σχεδιασμός Ήχου: Νίκος Τσινές
Ηχοληψία: Γιώργος-Άρης Αναστασόπουλος
Ενδυματολόγος: Άση Δημητρολοπούλου
Εκτέλεση παραγωγής: Κώστας Σφακιανάκης
Παραγωγοί: Υβόνη Ρόμαν -Τσοχατζοπούλου & Στάθης Αθανασίου
Executive Producer: Δημήτρης Κολιοδήμος
Εταιρείες παραγωγής: Yvone Roman Films & ΒΑΚΙΣ
Συμπαραγωγός: Άρκτος
Διανομή: ODEON

Official Site: www.dos-movie.com
Facebook: www.facebook.com/dosmovie

Δείτε το trailer της ταινίας: http://www.youtube.com/watch?v=ETmhx4_taps

{mosimage}

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ που διοργανώνει ο Πολιτισμικός Οργανισμός του Δήμου Αθηναίων σε συνεργασία με την Περιφέρεια Αττικής, από τις 2 έως τις 7 Σεπτεμβρίου 2011, θα προβληθούν στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος κλασικές μεταφορές  της τραγωδίας τόσο στην κινηματογραφική όσο και την τηλεοπτική οθόνη ελλήνων και ξένων δημιουργών. Οι κινηματογραφικές ταινίες θα προβληθούν στον θερινό κινηματογράφο Λαις και οι μαγνητοσκοπημένες παραστάσεις στην χειμερινή αίθουσα σε συνεργασία με το Τμήμα Θεάτρου του Πανεπιστημίου Αθηνών και το Ευρωπαϊκό Δίκτυο για την Έρευνα και Τεκμηρίωση Παραστάσεων Αρχαίου Δράματος.

 

Πρόκειται για οκτώ ελληνικές και ξένες ταινίες, πολύ γνωστών και αγαπημένων δημιουργών, οι οποίες είναι βασισμένες ή εμπνευσμένες από αρχαία ελληνικά έργα και γυρίστηκαν από το 1961 μέχρι το 1988. Ξεκινώντας από την Αντιγόνη του Γιώργου Τζαβέλλα (1961), που επικρίθηκε αρχικά στην Ελλάδα αλλά διακρίθηκε στο εξωτερικό, περνάμε στη μεταφορά του μύθου της Φαίδρας (1961) από το Ντασέν με τη Μελίνα και την Ηλέκτρα του Κακογιάννη (1962) με την Ειρήνη Παππά, μια ταινία που έγινε δεκτή με ενθουσιασμό. Στην Κραυγή Γυναικών (1978) του Ντασέν συναντάμε και πάλι τη Μελίνα, που εδώ συνδιαλέγεται με την Έλεν Μπέρστιν. Τα Κορίτσια (1968) της Σουηδής Μάι Ζέττερλινγκ (Mai Zetterling) βασίζονται στη Λυσιστράτη, ενώ πρωταγωνιστούν οι αγαπημένες ηθοποιοί του Μπέργκμαν. Η συγκεκριμένη ταινία θα προβληθεί στην υψηλότερη ψηφιακή ανάλυση 2Κ σε συνεργασία με τη Europe’s Finest, την πρώτη διακρατική υπηρεσία «Cinema On Demand» για ψηφιακή κινηματογραφική διανομή σε ευρωπαϊκούς κινηματογράφους. Σε διαφορετικό στυλ, το ντοκιμαντέρ Σημειώσεις για μια Αφρικανική Ορέστεια (1970) του Παζολίνι καταπιάνεται με την ιδέα του σκηνοθέτη για μια κινηματογραφική μεταφορά της Ορέστειας τοποθετημένη στην Αφρική της δεκαετίας του ’60. Η ταινία θα προβληθεί σε αποκατεστημένη κόπια από την Ταινιοθήκη της Μπολόνια (Cineteca di Bologna). Για την Ηλέκτρα (1974) και η μεταφορά του Μίκλος Γιάντσο (Miklos Jancso) που συνδυάζει τον πολιτικό και κοινωνικό προβληματισμό με την αισθητική και εικαστική αρτιότητα. Αλλάζοντας και πάλι τόνο, καταλήγουμε στη Μήδεια που σκηνοθέτησε το 1988 ο Λάρς φον Τρίερ με βάση ένα σενάριο-διασκευή του Καρλ Ντραγιερ, προβολή η οποία πραγματοποιείται σε συνεργασία με την εταιρία διανομής New Star.

 

Επιπλέον θα παρουσιαστούν έξι ιστορικές κινηματογραφημένες παραστάσεις αρχαίου δράματος από τη δεκαετία του 1970 εώς σήμερα. Θα προβληθούν οι πρωτοποριακές Βάκχες του Klaus Michael Grüber από την Schaubühne του Βερολίνου του 1974, ο Αγαμέμνων του Peter Stein επίσης από την Schaubühne του Βερολίνου που παίχτηκε το 1983, η Ηλέκτρα του Σοφοκλή από το Théâtre National de Chaillot από τον Antoine Vitez, το 1986, με σκηνικά και κοστούμια του Γιάννη Κόκκου σε τηλεσκηνοθεσία του Hugo Santiago. Ακολουθεί η παράσταση των Αχαρνέων από το Θεατρο Τέχνης το 1975 σε σκηνοθεσία Καρόλου Κουν, κινηματογραφημένη από τον Μίμη Κουγιουμτζή. Ακόμα θα προβληθεί η Μήδεια του Yuko Ninagawa από το θέατρο Τόχο, μαγνητοσκοπημένη από την ΕΡΤ στο Ηρώδειο το 1984. Τέλος το αφιέρωμα περιλαμβάνει και την πιο πρόσφατη παράσταση της Ορέστειας από τον Michael Thalheimer που ανέβηκε στο Deutsches Theater του Βερολίνου το 2006. Η παράσταση θα προβληθεί στα γερμανικά χωρίς υπότιτλους. 

Πρόγραμμα Προβολών

Παρασκευή 2/9
Χειμερινή αίθουσα
20.00  Αγαμέμνων, του Αισχύλου, σκηνοθεσία Peter Stein, Shaubühne am Hallischen Ufer Berlin, 1983, 160'
23.00 Μήδεια, του Lars von Trier, 1988, 76'

Σάββατο 3/9
Χειμερινή αίθουσα
20.00 Αντιγόνη, του Γιώργου Τζαβέλλα, 1961, 93'
22.00 Ορέστεια, του Αισχύλου, σκηνοθεσία Michael Talheimer, Deutsches Theater Berlin, 2006, 100'

Κυριακή 4/9
Χειμερινή αίθουσα
20.00 Αχαρνής, του Αριστοφάνη, σκηνοθεσία Καρόλου Κουν, Θέατρο Τέχνης, 113'
22.00 Τα κορίτσια, της Mae Zetterling, 1968, 100'

Δευτέρα 5/9
Χειμερινή αίθουσα
20.00 Ηλέκτρα, του Σοφοκλή, σκηνοθεσία Antoine Vitez, Théâtre National de Chaillot, 1987,105'
22.00 Μήδεια, του Ευριπίδη, σκηνοθεσία Yuko Ninagawa, Θέατρο Τόχο, 1984, 97'
Θερινός Κινηματογράφος Λαΐς 
21.00 Φαίδρα, του Jules Dassin, 1962, 115'
23.00 Κραυγή γυναικών, του Jules Dassin, 1978, 110'

Τρίτη 6/9
Χειμερινή αίθουσα
20.00 Βάκχες, του Ευριπίδη, σκηνοθεσία Klaus Michael Grueber, Shaubühne am Hallischen Ufer Berlin, 1974, 207'
Θερινός Κινηματογράφος Λαΐς 
21.00 Σημειώσεις για μια Αφρικανική Ορέστεια, του Pier Paolo Pasolini, 1970, 63'
23.00 Ηλέκτρα, του Μιχάλη Κακογιάννη, 1962, 110'

Τετάρτη 7/9
Χειμερινή αίθουσα
20.00  Ορέστεια, του Αισχύλου, σκηνοθεσία Michael Talheimer, Deutsches Theater Berlin, 2006, 100'
22.00 Αγαμέμνων, του Αισχύλου, σκηνοθεσία Peter Stein, Shaubühne am Hallischen Ufer Berlin, 1983, 160'
Θερινός Κινηματογράφος Λαΐς 
21.00 Για την Ηλέκτρα, του Miklós Jancsó, 1974, 71'
23.00 Κραυγή γυναικών, του Jules Dassin, 1978, 110'

{mosimage}Το 1ο Athens Open Air Film Festival συνεχίζει τις δωρεάν, καλοκαιρινές του δράσεις, με μια ξεχωριστή μουσικοκινηματογραφική βραδιά, όπου ο διάσημος έλληνας μουσικός Cayetano θα δώσει ρυθμό στα κλασσικά βωβά αριστουργήματα του Χάρολντ Λόιντ. Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας και το Περιοδικό ΣΙΝΕΜΑ, σε συνεργασία με το Υπουργείο Πολιτισμού και Τουρισμού, διοργανώνουν μια ακόμη πρωτότυπη θερινή προβολή, στην καρδιά της πρωτεύουσας, με βασικούς οικοδεσπότες τον Cayetano και τον Χάρολντ Λόιντ.

Τρία διαμάντια του ασπρόμαυρου, βωβού χόλιγουντ από το 1919 και το 1920 ξαναζωντανεύουν στην πιο όμορφη γωνιά της Αθήνας. Στην πιο πολυσύχναστη περιοχή του κέντρου, με την περίφημη αγορά και τη συνεχή εμπορική δραστηριότητα, ο Cayetano κατά κόσμον Γιώργος Μπρατάνης, επιλέγει να ξετυλίξει τις μελωδίες του και να ντύσει με το δικό του ξεχωριστό μουσικό στυλ, τρεις σπάνιες μικρού μήκους ταινίες που άλλαξαν την ιστορία της κωμωδίας.

Τα Ring Up The Curtain, High And Dizzy και From Hand To Mouth, απόλυτα αντιπροσωπευτικά έργα, της πιο δημιουργικής περιόδου, του διοπτροφόρου κωμικού, φορούν τον ηλεκτρονικό μανδύα με τις ρομαντικές ατμόσφαιρες του Cayetano, ο οποίος μελετώντας το ρυθμό της μοναδικής κινηματογράφησης του Λόιντ, έγραψε πάνω τους ένα πρωτοποριακό σάουντρακ που θα παρουσιάσει ζωντανά, αυτή την Τετάρτη στις 21:30 στην πλατεία Αβησσυνίας.

Το 1ο Athens Open Air Film Festival που διοργανώνεται σε συνεργασία με το Υπουργείο Πολιτισμού και Τουρισμού, στο πλαίσιο του Athens Every Week και με την ευγενική χορηγία του ΟΠΑΠ, συνεχίζει τις δωρεάν καλοκαιρινές του δράσεις μεταφέροντας τους κατοίκους αλλά και τους επισκέπτες τις πόλης σε μια από τις πιο διάσημες πλατείες της.

Η πλατεία Αβησσυνίας πήρε το όνομά της στις αρχές του 20ού αιώνα όταν αγρότες και έμποροι συναθροίζονταν στην πλατεία και πουλούσαν ζώα και αγαθά. Η πλατεία ήταν τόσο πολυσύχναστη ώστε να την παρομοιάζουν με την Αβησσυνία που ήταν Αφρικάνικο εμπορικό κέντρο.

Επόμενη δράση: Κυριακή 4 Σεπτεμβρίου στο Αρχαιολογικό Πάρκο Ακαδημίας Πλάτωνος. Προβολή της ταινίας «The Lady Eve».

Μετά τη Νινότσκα, άλλη μια «Γυναίκα Πειρασμός» επισκέπτεται το αγαπημένο μας πάρκο. Το 1ο Athens Open Air Film Festival σας προσκαλεί να ξαπλώσετε στα γρασίδια του πάρκου της Ακαδημίας Πλάτωνος και να απολαύσετε μια από τις πιο αντισυμβατικές κωμωδίες όλων των εποχών, το ασπρόμαυρο αριστούργημα του μάστερ της κωμωδίας, Πρέστον Στάρτζες,

Για νέα και ενημερώσεις αναφορικά με τις επερχόμενες δράσεις του φεστιβάλ:

www.cinemag.gr       www.aiff.gr       

 

{mosimage}Η ταινία «Άλπεις» του Γιώργου Λάνθιμου θα συμμετέχει στο διαγωνιστικό τμήμα του 68ου Φεστιβάλ Βενετίας που θα πραγματοποιηθεί από 31 Αυγούστου έως 10 Σεπτεμβρίου, όπως ανακοινώθηκε επίσημα σήμερα, και θα συναγωνιστεί με ακόμα είκοσι ταινίες για το βραβείο του Xρυσού Λέοντα.

Η φετινή λίστα των ταινιών είναι πλούσια αφού συναντάμε σημαντικά ονόματα της έβδομης τέχνης όπως,  ο Nτέιβιντ Κρόνενμπεργκ, με το “Terraferma”, η Αντρέα Άρνολντ με τα «Ανεμοδαρμένα Ύψη», o Φιλίπ Γκαρέλ με το «Un ete brulant», ο Τζόρτζ Κλούνι με το “Τhe ides of March”, o Ρομάν Πολάνσκι με το “Carnage” και o Αλεξάντερ Σοκούροβ  με το «Φάουστ».

Η επιτυχία του ταλαντούχου σκηνοθέτη και της βραβευμένης Αριάν Λαμπέντ είναι διπλή, αφού πρωταγωνιστούν και στην ταινία «Attenberg» της Αθηνάς Ραχήλ Τσαγγάρη που πέρασε στην τελική τριάδα για το βραβείο Lux και θα προβληθεί κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ. Στο φεστιβάλ θα βραβευτεί επίσης με το Χρυσό Λέοντα ο Ιταλός σκηνοθέτης Μάρκο Μπελόκιο για τη συνολική του προσφορά στον κινηματογράφο, ενώ ένα ακόμα βραβείο θα δοθεί  στον ηθοποιό και σκηνοθέτη Αλ Πατσίνο.

Η ταινία είναι παραγωγή της Haos film με τη συμμετοχή: Faliro House Productions, Feelgood Entertainment, Marni Films, Avion Films, Χρήστο Βουδούρη, Maharaja Films, Αντρέα Ζουπάνο-Κρητικό,  Τζόννυ Βεκρή,  Αγγελική Παπούλια, Μαρία Χατζάκου,  Matt Johnson και Θάνο Παπαστεργίου. Έχει την υποστήριξη του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου και του προγράμματος της Ευρωπαϊκής Ένωσης  MEDIA.

 

{mosimage}

Από τις 19 έως τις 25 Σεπτέμβρη θα διεξαχθεί το 34ο Φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους Δράμας, το οποίο φέτος περιλαμβάνει συνολικά 26 ταινίες ενώ ταυτόχρονα θα πραγματοποιηθεί και το  5ο digi 2011 –φεστιβάλ ψηφιακών ταινιών- με 46 υποψήφιες ταινίες.

Για το διαγωνιστικό τμήμα των ταινιών μικρού μήκους σε σύνολο 38 ταινιών που υποβλήθηκαν αρχικά, προκριθήκαν για το διαγωνιστικό τμήμα οι ακόλουθες:

1  ΑΠΟΣΤΟΛΟΠΟΥΛΟΥ ΛΙΖΑ - ΚΑΠΟΙΟΣ
2  ΔΗΜΗΤΡΑΚΟΠΟΥΛΟΥ ΕΛΕΝΑ - ΑΜΠΑΡΙΖΑ ΓΙΑ ΑΠΟΔΡΑΣΗ
3  ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ ΝΙΚΟΣ - DAWN
4  ΔΡΑΓΑΣΑΚΗ ΡΗΝΙΩ - Ο ΜΠΑΜΠΑΣ ΜΟΥ, Ο ΛΕΝΙΝ, ΦΡΕΝΤΥ
5  ΚΑΚΑΒΑΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ - Ο ΓΑΜΟΣ
6  ΚΑΛΑΜΑΚΗΣ ΒΑΣΙΛΗΣ - ΚΟΦ' ΤΟ
7  ΚΑΛΛΑΡΑΣ ΝΙΚΟΣ - Η ΜΑΥΡΗ ΘΥΕΛΛΑ
8  ΚΑΝΕΛΛΟΠΟΥΛΟΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ - ΓΕΙΑ ΣΟΥ ΑΝΕΣΤΗ
9  ΚΑΡΥΠΙΔΗΣ ΑΔΑΜ - HUNTING FROGS
10  ΚΙΑΟΣ ΘΩΜΑΣ - MUSIKHOF
11  ΜΟΥΤΣΙΑΚΑΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ - ΠΟΙΟΣ ΒΑΣΙΛΗΣ?
12  ΜΠΙΤΟΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ - ΚΟΝΤΡΑ
13  ΜΠΡΑΝΙΔΗΣ ΝΙΚΟΣ - TOOTHBRUSHES
14  ΝΙΚΟΛΑΚΑΚΗΣ ΜΙΝΩΣ - ΠΑΤΑΡΙ
15  ΠΑΝΤΕΛΕΑΚΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ - ΜΟΝΟ 19
16  ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ ΑΝΤΥ - ΑΡΧΟΥΣΑ ΤΑΞΗ
17  ΠΑΣΧΟΣ ΣΤΕΡΓΙΟΣ - ΕΛΕΝΗ
18  ΡΟΔΙΤΗΣ ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΣ - IN THE DISTANCE OF A GLANCE
19  ΣΙΑΔΗΜΑΣ ΑΝΔΡΕΑΣ - ΚΙΝΗΤΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ
20  ΣΙΠΣΙΔΗΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ - IRIS
21  ΣΠΕΤΣΙΩΤΗ ΝΑΝΣΥ - ΤΖΑΦΑΡ
22  ΣΤΑΜΟΥ ΣΗΦΗΣ, ΣΤΑΜΑΤΟΠΟΥΛΟΣ ΚΩΣΤΑΣ - ΜΑΘΕ ΕΡΓΑΤΗ ΠΩΣ
23  ΤΖΑΦΚΑΣ ΓΑΒΡΙΗΛ -  ΗΓΕΤΗΣ
24  ΤΡΕΤΣΙΑΚ ΒΙΚΤΩΡΙΑ - ΚΥΚΛΩΠΑΣ 2
25  ΦΟΥΡΤΟΥΝΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ - ΠΙΣΤΟΜΑ
26  ΧΑΡΙΤΟΣ ΛΕΥΤΕΡΗΣ - Η ΝΥΦΗ

Για την κατηγορία Έλληνες του κόσμου οι υποψήφιες ταινίες είναι οι εξής:
      1. ΚΛΗΡΗΣ ΣΤΕΛΑΝΑ - ΤΗΕ FIDDLER
      2. ΜAΡΑΓΚΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΗΣ - IF YOU HAVE NO PLACE TO CRY
      3. ΜΑΣΣΑΛΑΣ ΧΡΗΣΤΟΣ - ΜΑΚΕ-UP

 

{mosimage}Το 4ο ετήσιο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου του Λονδίνου που θα διεξαχθεί τον ερχόμενο Οκτώβριο είναι ένα πολιτιστικό γεγονός που έχει ως στόχο την προώθηση της σύγχρονης ελληνικής ταινίας. Οι διοργανωτές του καλούν σκηνοθέτες και σεναριογράφους να υποβάλλουν τις ταινίες τους. Η διορία υποβολής είναι έως τις 29 Aυγούστου.  Αποδεκτές γίνονται ταινίες αλλά και σενάρια από: άτομα ελληνικής καταγωγής και εταιρειών παραγωγής από όλο τον κόσμο (Ελληνική Διασπορά & Ελλήνων Κυπρίων) ή από σκηνοθέτες και εταιρείες παραγωγής από όλο τον κόσμο, με ταινία ή σενάριο που σχετίζονται θεματολογικά με την Ελλάδα (π.χ. τους μύθους, την ιστορία ή κινηματογράφηση στην Ελλάδα). Συγκεκριμένα στο φεστιβάλ προβάλλονται: ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους, ντοκιμαντέρ, πειραματικές, video art, animation και σενάρια μικρού και μεγάλου μήκους. Για περισσότερες πληροφορίες επισκεφθείτε την ιστοσελίδα www.londongreekfilmfestival.com

Επίσης το Φεστιβάλ του Κινηματογράφου του Χιούστον, που διαφημίζεται ως το φεστιβάλ που βράβευσε πρώτο τους Στίβεν Σπήλμπεργκ και Τζώρτζ Λούκας, καλούν για Early Bird Discount Submission. Η ημερομηνία υποβολής είναι έως τις 15 Νοεμβρίου και για όσους δεν προλάβουν τη συγκεκριμένη ημερομηνία, έχουν περιθώριο έως τις 15 Δεκεμβρίου χωρίς όμως το πλεονέκτημα της έκπτωσης.  Στο Φεστιβάλ του Χιούστον διαγωνίζονται ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους, ντοκιμαντέρ, σενάρια, μουσικά video, πειραματικές, σπουδαστικές καθώς και διαφημιστικά και τηλεοπτικές παραγωγές. Πληροφορίες: http://www.worldfest.org/PAGES/entry.htm

Τέλος, η προθεσμία πλησιάζει για τη Διεθνή Διαγωνισμό Αφίσας Κινηματογράφου που διοργανώνεται στο πλαίσιο του 47ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σικάγο. Η επιστροφή της παράδοσης φέτος είναι μια προσπάθεια του Φεστιβάλ να αναγνωρίσει το καλλιτεχνικό ταλέντο για τον σχεδιασμό αφισσών για  την προώθηση μεμονωμένων ταινιών, φεστιβάλ, εκθέσεων και ταινιών. Οι υποβολές θα κριθούν από μια διεθνή κριτική επιτροπή καλλιτεχνών και σχεδιαστών και οι επιλεγμένες αφίσες θα εκτεθούν κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ τον Οκτώβριο του 2011. Περισσότερες πληροφορίες: http://www.chicagofilmfestival.com/entries_and_requirements/poster_competition/

 

{mosimage}Με μία σημαντική υποστήριξη από το Centre National de la Cinematography επέστρεψε το νέο project του σκηνοθέτη Γιώργου Ζώη από το 17ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σαράγιεβο. Η ταινία έχει τίτλο Stage Fright και χρηματοδοτήθηκε με το ποσό των 10.000 ευρώ. Επίσης η παραγωγός Μαρία Δρανδάκη  θα είναι η φετινή υπότροφος του ΕΑVE. Και οι δύο αυτές διακρίσεις δόθηκαν στο πλαίσιο του Cinelink που είναι μια παράλληλη δράση του Φεστιβάλ. 
Το CineLink είναι ένα ετήσιο πρόγραμμα ανάπτυξης κινηματογραφικών projects που καταλήγει σε ένα market συμπαραγωγών που διεξάγεται κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ. Σε αυτό το market κάθε χρόνο παρουσιάζονται περίπου 10 περιφερειακά σχέδια για ταινίες μεγάλου μήκους μυθοπλασίας. Στην ουσία είναι μια ευκαιρία για τους επισκέπτες του φεστιβάλ να συναντηθούν με  νέους σκηνοθέτες και παραγωγούς που παρουσιάζουν τα τελευταία έργα τους και τα έργα που είναι σε εξέλιξη.
Επίσης, η προηγούμενη ταινία που σκηνοθέτησε ο Γιώργος Ζώης, η μικρού μήκους Casus Belli που έχει ήδη προβληθεί σε πολλά φεστιβάλ, αγοράστηκε από την Δημόσια Πορτογαλική Τηλεόραση RTP.

Με τη συμμετοχή τριών ταινιών ελληνικής συμπαραγωγής εγκαινιάζεται σήμερα στο Μόντρεαλ το 35ο διεθνές φεστιβάλ κινηματογράφου, το οποίο παρουσιάζει ταινίες από διάφορες χώρες του κόσμου.

Η ταινία μικρού μήκους «Μια τέλεια μέρα» του σκηνοθέτη Εύρη Παπανικόλα παρουσιάζει τη συνάντηση τριών παράξενων ζευγαριών σε ένα σταθμό βενζίνης: δύο αγοριών που ταξιδεύουν με κλεμμένη βάρκα, δύο γυναικών που είναι μεθυσμένες και δύο αστυνομικών που κάνουν εικονική μονομαχία με τα όπλα τους, περιμένοντας να πλυθεί το αμάξι τους.

Ο σκηνοθέτης Εύρης Παπανικόλας με καταγωγή από την Αίγυπτο προέρχεται από το χώρο των διαφημιστικών σποτ.

Η προβολή της ταινίας θα γίνει 24, 25 και 26 Αυγούστου σε διάφορες αίθουσες του φεστιβάλ.

Η ταινία «Αμνηστία» είναι μια ελληνο-γαλλο-αλβανική παραγωγή των Bujar Alimanim 90 Productions / Patos(Albanie), Thanos Anastopoulos, Fantasia Ltd., Guillau.

Σκηνοθέτης είναι ο Αλβανός Bujar Alimani και διευθυντής φωτογραφίας ο Ηλίας Αδάμης. Πρωταγωνιστούν οι Luli Bitri, Aktori Karafil Shena, Todi Llupi, Mirela Naska, Aleksander Rrapi.

Η ιστορία στρέφεται γύρω από τις φυλακές στα Τίρανα, όπου με ένα νέο νόμο επιτρέπεται το σεξ για τα παντρεμένα ζευγάρια. Η Έλσα μία φορά το μήνα ταξιδεύει με λεωφορείο για να επισκεφτεί το σύζυγό της που είναι κλεισμένος για παράνομα στοιχήματα. Ο Σφετίμ κάνει το ίδιο ταξίδι επίσης, καθώς η γυναίκα του είναι πίσω από τα κάγκελα. Η Έλσα και ο Σφετίμ γνωρίζονται, ερωτεύονται και αλληλοπαρηγοριούνται για την απουσία των συντρόφων τους. Ώσπου μια μέρα εκείνοι βγαίνουν από τη φυλακή.

Η ταινία θα προβληθεί στις 19, 20, 23 και 27Αυγούστου.

Η ελληνοκυπριακή παραγωγή FISH N' CHIPS,του σκηνοθέτη Ηλία Δημητρίου, με παραγωγούς τη Μόνικα Νικολαΐδου, τον Γιώργο Παντζή, τον Κωνσταντίνο Μωριάτη, τον Ηλία Δημητρίου κ.ά. παρουσιάζει ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Διευθυντής φωτογραφίας είναι ο Γιώργος Γιαννέλης, ενώ πρωταγωνιστούν οι Μάριος Ιωάννου, Μαρλέν Καμίνσκι, Αν Μαρί Ο Σάλιβαν, Διομήδης Κουφτερός και Άλκηστις Παυλίδη.

Ο Άντι, ένας σκληρά εργαζόμενος μάγειρας σε φαστφουντάδικο του Λονδίνου, απολύεται κι αποφασίζει να επιστρέψει στην Κύπρο με τη μητέρα του, τη φιλενάδα του Κάρεν και την κόρη της, για να ανοίξουν φαστφουντάδικο με Fish n Chips. Το φαστφουντάδικο αποτυχαίνει γιατί τα πράγματα στην Κύπρο δεν λειτουργούν όπως στο Λονδίνο. Ο Άντι απομένει μόνος του διαπιστώνοντας ότι είναι τουρίστας στην ίδια του τη χώρα.

Η ταινία θα προβληθεί στις αίθουσες του φεστιβάλ στις 23, 24, 25, 26 Αυγούστου.

{mosimage}Εδώ και λίγους μήνες λειτουργεί ο διαδικτυακός τόπος www.greek-scripits.com που έχει ως αντικείμενο την προβολή και την προώθηση ελληνικών και ευρωπαϊκών σεναρίων για τον κινηματογράφο και την τηλεόραση.  Απευθύνεται σε όσους έχουν γράψει σενάρια ή σε όσους ψάχνουν πρωτότυπα σενάρια, νέα συγγραφικά ταλέντα ή δημιουργούς που δεν τους έχουν ακόμη ανακαλύψει. Ταυτόχρονα είναι και ένας χώρος συνάντησης σεναριογράφων, σκηνοθετών, παραγωγών και όσων ενδιαφέρονται για το σενάριο στην Ελλάδα και στην Ευρώπη.

Στο site δεν υπάρχει κάποιου είδους χρέωση και έχει σχεδιαστεί έτσι ώστε τα σενάρια να παρουσιάζονται μέσα από μία ελεγχόμενη και ασφαλή διαδικασία διαβαθμισμένης πρόσβασης και εγγραφής τόσο των σεναριογράφων όσο και των αναγνωστών των σεναρίων.
Τα σενάρια παρουσιάζονται σε δύο στάδια:
1. Σύντομη παρουσίαση: τίτλος σεναρίου, όνομα συγγραφέα, logline, πληροφορίες για το σενάριο (είδος, μέσον, προέλευση, αριθμό σελίδων), σύνοψη μίας σελίδας, βιογραφικό σεναριογράφου, απόσπασμα δέκα σελίδων το οποίο όμως είναι προαιρετικό.
2. Ολόκληρο σενάριο ή ανεπτυγμένο treatment: για να υπάρχει πρόσβαση σε αυτή την κατηγορία γίνεται μία αίτηση ανάγνωσης από τους εγγεγραμμένους χρήστες. Η αίτηση προωθείται στον συγγραφέα ο οποίος δίνει τη συγκατάθεση του και τότε το σενάριο γίνεται προσβάσιμο.

Σκοπός του σύμφωνα με τους ιδρυτές του είναι να αποτελέσει έναν διαύλο επικοινωνίας ανάμεσα σε συγγραφείς και παραγωγούς, σκηνοθέτες, διανομείς και τηλεοπτικά κανάλια και να συμβάλει στην ορθολογική και αξιοκρατική αξιοποίηση και εκμετάλλευση των συγγραφικών ταλέντων.

 

Το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου (Ε.Κ.Κ.) θέτει σε δημόσια διαβούλευση την προκήρυξη του Έργου «Ανάπτυξη νέων ψηφιακών υπηρεσιών για τον ελληνικό κινηματογράφο» (Κωδικός ΟΠΣ 300991), η οποία είναι ενταγμένη στον Άξονα Προτεραιότητας «ΤΠΕ και Βελτίωση της Ποιότητας Ζωής» του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Ψηφιακή Σύγκλιση».

Η δράση θα αξιοποιήσει ψηφιακό πολιτιστικό περιεχόμενο μέσω της ανάπτυξης εξειδικευμένων  ψηφιακών υπηρεσιών και εφαρμογών. Η πράξη θα υλοποιηθεί σε ένα υποέργο με τίτλο «Ανάπτυξη πλατφόρμας διαδραστικών ψηφιακών υπηρεσιών για τον ελληνικό κινηματογράφο» και τα παραδοτέα του έργου θα περιλαμβάνουν τα εξής: α) κόμβο παροχής υπηρεσιών του ΕΚΚ, β) πλατφόρμα κοινωνικής δικτύωσης, γ) γεωκωδικοποίηση της κινηματογραφικής παραγωγής 240 ταινιών με τα σχετικά μεταδεδομένα του κινηματογραφικού αρχείου και παροχή έξυπνης γεωχωρικής αναζήτησης, δ) διαδραστική εφαρμογή για έξυπνες φορητές συσκευές, ε) υποσύστημα αυτοματοποιημένης συλλογής υλικού από το Διαδίκτυο με στόχο προσωποποιημένη πληροφόρηση του χρήστη και στ) ψηφιοποίηση, τεκμηρίωση και μετάφραση τεκμηρίωσης 50 ταινιών του κινηματογραφικού αρχείου. 

Ο προϋπολογισμός του έργου ανέρχεται σε €426,200.00 συμπεριλαμβανομένου ΦΠΑ 23%.

Περίοδος Δημόσιας Διαβούλευσης: από 21/07/2011 έως και 10/08/2011
Χρονική διάρκεια Έργου: 24 μήνες
Το απαντητικο έντυπο σχολιασμού αποστέλλεται στο e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Στοιχεία Επικοινωνίας:
Άννα Κασιμάτη – Γραφείο Μελετών και Προγραμμάτων ΕΚΚ
Τηλ: 210. 3678512 - Fax: 210. 3648269
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Σχετικά αρχεία:

prokhryxh1

prokhryxh2

prokhryxh3

entyposxoliasmou


{mosimage}Νέοι κινηματογραφιστές από όλο τον κόσμο καλούνται να υποβάλουν συμμετοχές στο επόμενο Berlinale Talent Campus. Η διορία υποβολής αιτήσεων είναι έως τις 5 Οκτωβρίου 2011. "Changing Perspectives" είναι το θεματικό επίκεντρο της φετινής διοργάνωσης, η οποία θα πραγματοποιηθεί από 11 έως 16 Φεβ 2012, κατά τη διάρκεια του 62ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου. Η δέκατη έκδοση του Talent Campus Berlinale θα πραγματοποιηθεί στο Hebbel am Ufer Θέατρο (HAU 1-3) στο Βερολίνο-Kreuzberg.

Το φετινό campus θα είναι μια διαδικασία που θα απαιτεί την ενεργό συμμετοχή και θα περιλαμβάνει: Ανταλλαγή ιδεών και εμπειριών, προσέγγιση του κινηματογράφου με ένα διεπιστημονικό τρόπο, έμπνευση από πρωτοπόρους οραματιστες και θα είναι ανοικτή για το απροσδόκητο στην πορεία. 

Κάθε χρόνο το Campus προσκαλεί επαγγελματίες από όλους τους τομείς του κινηματογράφου: σκηνοθέτες, σεναριογράφους, παραγωγούς, ηθοποιούς,σχεδιαστές παραγωγής, εκδότες, κριτικούς κινηματογράφου, συνθέτες και ηχολήπτες. Για πρώτη φορά φέτος, θα συμπεριλάβει και μια νέα γενιά ταλαντούχων διανομέων να συμμετάσχουν. Οι νέοι διεθνείς επαγγελματίες που είναι παθιασμένοι με την ανάπτυξη νέων στρατηγικών και οι οποίοι χρησιμοποιούν  πρωτοποριακές πλατφόρμες για την προβολή των ταινιών τους σε ένα νέο ακροατήριο έχουν πλέον τη δυνατότητα να υποβάλουν αίτηση.
 
Επισκεφθείτε την ιστοσελίδα στη διεύθυνση:
www.berlinale-talentcampus.de.